movie ihdmovie

ดูหนังออนไลน์ The Other Side of the Wind หนังใหม่ hd

ดูหนังออนไลน์ ใน ภาพยนตร์ปี 1968 ของ Jean-Luc Godardเรื่อง “La Chinoise” หนึ่งในตัวละครชื่อ Kirilov ประกาศว่า “L’art ne pas le reflet du réel, mais le reel de ce reflet” ซึ่งแปลว่า “ศิลปะไม่ใช่ภาพสะท้อนของความเป็นจริง แต่คือความเป็นจริงของการสะท้อน” ใน “The Other Side of the Wind” ภาพยนตร์ที่ถ่ายทำในช่วงหลายปีระหว่างปี 1970 ถึง 1976 และต่อมา (เพียงบางส่วน) ตัดต่อโดยOrson Wellesตัวละครที่ชื่อ Mr. Pister อายุน้อยมาก ร่างผอมบางและน่าจะเป็นเหลี่ยมของ นักวิจารณ์ภาพยนตร์—เล่นโดยบังเอิญ โดยโจเซฟ แมคไบรด์ผู้ซึ่งจะกลายเป็น นอกจากนักวิจารณ์และนักวิชาการที่ดีโดยทั่วไปแล้ว หนึ่งในเสียงหลักที่ทำให้มรดกที่เข้าใจผิดของ Welles ยังคงมีอยู่อยู่เสมอ—ยังถามอีกว่า- เจค แฮนนาฟอร์ด ผู้กำกับในตำนาน “ตากล้องเป็นภาพสะท้อนของความเป็นจริงหรือความจริงเป็นภาพสะท้อนของตากล้อง”

ดูหนัง2022 The Other Side of the Wind ดูฟรี

การอ้างอิงของ Godard นี้ฟังดูเหมือนฉี่เมื่อ Pister ดูหนังออนไลน์ พูดต่อ “หรือกล้องเป็นเพียงลึงค์?” สิ่งนี้มีไว้เพื่อให้ฟังดูไร้สาระ และมันเป็นเช่นนั้น และยิ่งคุณไตร่ตรองถึงสิ่งที่เป็นจริงใน “อีกด้านของสายลม” มากเท่าไหร่ ความคิดของกล้องตัวนั้นก็คือลึงค์—หรืออย่างน้อยก็เท่ากับลึงค์ไร้สมรรถภาพที่สิ้นหวังที่จะบรรลุถึงความโกลาหล และแย่งชิงสถานะถ้ำมองแฝงของตา/เลนส์—ได้รับสกุลเงิน เหนือสิ่งอื่นใด ภาพนี้จากผู้กำกับ ” Citizen Kane “, “The Magnificent Ambersons”, ” Touch of Evil ” และผลงานชิ้นเอกอื่น ๆ อีกหลายชิ้นทั้งที่เป็นกระแสหลักและลึกลับ เพิ่มความฉลาดทางเพศและภาพเปลือยของผลงานภาพยนตร์ Welles ไม่ใช่โดย เปอร์เซ็นต์ แต่ด้วยกำลัง

เรื่องนี้เป็นเรื่องที่เกี่ยวข้องกับงานวันเกิดปีที่ 70 ของเจค แฮนนาฟอร์ด รับบทโดยจอห์น ฮัสตันซึ่งดูเหมือนถูกลากลงนรกและถุยน้ำลายกลับลงมายังโลกเพราะเจอนรก เขาย่อยยากเกินไป พรรคนี้ได้รับเชิญจากเพื่อน ศัตรู ผู้ปรารถนาดี และนักประวัติศาสตร์มาหลายสิบคน นักข่าว นักวิชาการนักสะสมฟุตเทจแนวหน้า สารคดี และสายลับ TMZ อีกกระทู้ของเรื่องเป็นหนังที่ Hannaford พยายามจะแต่งให้สมบูรณ์ เป็นเรื่องราวแนวทริปพี้ๆ อาร์ตๆ อึดอัด แทบไม่มีบทสนทนาของผู้หญิง ( Oja Kodar )คนรักของ Welles และผู้เขียนร่วมที่ได้รับการยกย่องของภาพยนตร์เรื่องนี้) เดินผ่านโลกเกือบเปลือยและเกิดขึ้นในกิจกรรมออร์แกนิกทุกรูปแบบในขณะที่ไล่ตามนักขี่จักรยานชายที่เธอล่อลวงในรถที่กำลังเคลื่อนที่ในลำดับที่เก่งกาจเหมือนฝันและดิ้น – กระตุ้นทั้งหมดในครั้งเดียว

ขอบคุณรูปภาพจากเว็บ ihdmovie

งานปาร์ตี้ Hannaford เป็นการรวมภาพที่ถ่ายโดยผู้ได้รับเชิญ ในบทนำที่บรรยาย คิดและดำเนินการได้ดีนอกขอบเขตของ Welles ตัวละครของ Peter Bogdanovichอธิบายเหตุผลที่อยู่เบื้องหลังเอกสาร ข้อความพิเศษเฉพาะเจาะจงก่อนที่ภาพยนตร์เรื่องนี้จะเริ่มต้นขึ้นอธิบายว่าภาพยนตร์ที่ยังไม่เสร็จของ Welles ที่ตัดต่อนี้เป็นความพยายามที่จะ “ให้เกียรติและเติมเต็ม” วิสัยทัศน์ของ Welles

nungsub พรรคนี้ได้รับเชิญจากเพื่อน ศัตรู ผู้ปรารถนาดี และนักประวัติศาสตร์มาหลายสิบคน  

วิสัยทัศน์ใดที่เสนอในที่สุดเป็นสิ่งที่ขัดแย้งกันอย่างต่อเนื่อง nungsub มันเป็นคำสาปในภาพยนตร์และเป็นพรของมัน การสำรวจเรื่องเพศใกล้จะเปิดเผย แต่การรำพึงเกี่ยวกับเรื่องนี้ไม่ได้เกี่ยวข้องกับอะไรนอกจากความลับ นักวิจารณ์นักวิจารณ์/นักประวัติศาสตร์ที่เล่นโดยSusan Strasberg เล่น พิณบนกล้องของ Hannaford ที่กำลังจับจ้องที่ตัวเอกในภาพยนตร์ของเขา เธอจำได้ว่าแฮนนาฟอร์ดมีความสัมพันธ์กับภรรยาทุกคนของนักแสดงนำในภาพยนตร์ของเขา และตั้งทฤษฎีว่านี่เป็นวิธีของเขาในการสนองความปรารถนาของเขาที่มีต่อผู้ชาย แน่นอนว่าแฮนนาฟอร์ดมุ่งมั่นกับจอห์น เดล(บ็อบ แรนดอม) พระเอกหัวโล้นของโปรเจ็กต์ใหม่ นิสัยไม่ดี Dale เข้ามาในชีวิตของ Hannaford ในขณะที่คนหลังกำลังพักผ่อน ชายชราเชื่อว่าเขาช่วยน้องไว้ตอนที่พยายามจะจมน้ำตาย ครูสอนละครที่มาร่วมงานปาร์ตี้ของเจคมีเรื่องราวที่ต่างออกไปเกี่ยวกับความทะเยอทะยานของเดล การรักร่วมเพศที่ถูกกดขี่ไม่ได้เน้นเป็นพิเศษในที่นี้ว่าเป็นการทรยศต่อตนเอง แต่ “ Wind ” เป็นภาพยนตร์ที่ทุกคนขายหมดหรืออย่างน้อยก็เสี่ยงที่จะทำเช่นนั้น ความสัมพันธ์ของเว็บนั้นทำให้เกิดอาการเวียนศีรษะ และการตัดขาด การขยับสต็อกฟิล์มอย่างต่อเนื่อง และอัตราส่วนภาพการหกไม่สร้างเส้นผ่านสายที่ง่ายที่สุดในการติดตาม

“The Other Side of the Wind” เป็นภาพยนตร์ที่เข้มข้นและยากมากๆ ฉันเคยเห็นมันมาเกือบสามครั้งแล้ว และสิ่งที่ฉันเข้าใจเกี่ยวกับแง่มุมของสิ่งนั้นว่า “ใช้งานได้” และส่วนที่รอยต่อแสดงให้เห็นเปลือยเปล่าเกินไปตลอดเวลา ช่างแต่งหน้าของ Cameron Mitchellที่สวมหมวกฟางและท่าทางที่ดูน่าเกรงขาม ดูเหมือนจะหลุดออกมาจากภาพยนตร์ที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง และฉันก็ยังไม่แน่ใจว่านั่นไม่ใช่ประเด็นทั้งหมด การเรียบเรียงบางส่วน—ภาพแรกในพื้นที่สตูดิโอ มุมต่ำที่ขับเคลื่อนMercedes McCambridgeและอีกสองสามร่างเพื่อสร้างองค์ประกอบสามร่างที่สวยงามเหมือนไอเซนสไตน์ที่ Welles ขยายออกไปด้วยการเคลื่อนไหวของกล้องแบบดอลลี่ที่เหมาะสม นั่นคือ Welles แบบวินเทจ รวมถึงภาพโคลสอัพที่ไม่สะดวกสบายอย่างเช่น Glenn Anders ใน “The Lady From Shanghai, ” กลอุบายและความหวาดเสียวทั้งหมดผลักดันให้ถึงขีด จำกัด ราวกับว่าคณะละครสัตว์บ้าไปแล้ว ในขณะที่ภาพยนตร์ภายในภาพยนตร์ที่มีพื้นที่ว่างและการขยิบตาแบบบังคับ เป็นการล้อเลียนอันโตนิโอนีและผู้กำกับภาพยนตร์ศิลปะคนอื่น ๆ นอกจากนี้ยังมีการวิจารณ์ตนเองหรือการแสดงความเคารพในการอ้างอิงภาพเรื่อง “The Trial” ของ Welles ” ใน “ They’ll Love Me When I’m Dead” สารคดีที่น่าสนใจเกี่ยวกับการสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกที่ยอดเยี่ยมของSimon Callowนักแสดง ผู้กำกับ และผู้เขียนชีวประวัติของ Welles กล่าวว่า “ฉันมีความรู้สึก ซึ่งฉันไม่มีหลักฐานว่า Welles ไม่ต้องการจบ ‘The Other Side of the Wind’” ตามมาด้วยการปฏิเสธ ไม่พอใจบ้าง ของความคิดที่ว่า Welles ไม่ต้องการสร้างภาพยนตร์ให้จบ แน่นอนว่าเขาต้องการทำให้เสร็จ เขาถูกปฏิเสธโอกาสเท่านั้น

ขอบคุณรูปภาพจาก Pinterest.com

เมื่อมันเกิดขึ้น ฉันเห็นด้วยกับ Callow และฉันคิดว่ามีหลักฐาน นั่นคือตัวหนังเอง ในฐานะที่เป็นภาชนะสำหรับความเกลียดชังตนเองของ Welles ซึ่งเมื่อถึงจุดนี้ในชีวิตของเขามีเนื้อหาที่ไม่มีที่สิ้นสุด “ลม” เองไม่จำเป็นต้องมีก้น วิดีโอหลายร้อยชั่วโมงที่ Welles ทำงานในภาพยนตร์เรื่องนี้เต็มไปด้วยบาดแผลที่ทำร้ายตัวเองซึ่งเขาสามารถเทเกลือ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่ทรมานของเขากับวัฒนธรรมภาพยนตร์ที่เขาช่วยสร้าง และโดยเฉพาะอย่างยิ่งความสัมพันธ์ส่วนตัวของเขากับ Bogdanovich ลงไปที่สิ่งเล็กน้อยที่เล็กที่สุด เมื่อ Brook แห่ง Bogdanovich เรียก Hannaford ว่าเป็น “นักมายากลที่ดุร้าย” หลังจากกล่าวสุนทรพจน์ในเรื่องThe Tempest ของ Shakespeare” และแฮนนาฟอร์ด “สารภาพ” กับบรู๊คว่าเขาไม่รู้ความหมายของคำว่า “abjure” บรรดาผู้ที่ได้อ่านหนังสือสัมภาษณ์ของบ็อกดาโนวิชกับเวลส์ว่า “This Is Orson Welles” น่าจะสามารถได้ยิน Welles แกล้งทำเป็นว่าไม่ ไม่รู้ว่ามิโซกุจิเป็นใคร

ในหนังสือเล่มนั้น Welles กล่าวถึง Godard ว่า “สิ่งที่น่าชื่นชมที่สุดเกี่ยวกับตัวเขาคือการดูถูกเหยียดหยามกลไกของภาพยนตร์และแม้แต่ตัวหนังเองอย่างน่าพิศวง ซึ่งเป็นการดูถูกเหยียดหยามอย่างอนาธิปไตยสำหรับสื่อ ซึ่งเมื่อตอนที่เขาแสดงพลังอย่างเต็มที่และดีที่สุดแล้ว น่าตื่นเต้นมาก” ไม่ใช่เรื่องไร้สาระที่ Welles กำหนดจุดจบของ “Wind” ที่โรงละครแบบไดรฟ์อิน, ตรงกันข้ามกับวังภาพยนตร์ศักดิ์สิทธิ์, สถานที่สำหรับการดูหมิ่นโรงหนังและข้ออ้างสำหรับกิจกรรมทางเพศและยิงมันเหมือนเป็นไซต์มาตรฐาน ของความโรแมนติกของอเมริกาตะวันตกซึ่งแน่นอนว่าเป็น ทุกสิ่งทุกอย่างขัดแย้งกับทุกสิ่งทุกอย่างในภาพยนตร์เรื่องนี้ ในขณะเดียวกันก็สร้างการเชื่อมต่อแบบวงกลมที่สมบูรณ์แบบ สิ่งที่ Godard พูดเกี่ยวกับ Welles ในปี 1963 คือ: “[M]ay เราจะถูกสาปถ้าเราลืมไปหนึ่งวินาทีว่าเขาอยู่กับ Griffith คนเดียว หนึ่งวันเงียบ หนึ่งเสียง สามารถเริ่มต้นรถไฟไฟฟ้าขนาดเล็กที่น่าอัศจรรย์ซึ่ง Lumiere ไม่เชื่อ พวกเราทุกคนจะเป็นหนี้เขาทุกอย่างเสมอ” เกร็ดน่ารู้: บนกระดานชนวนของเพลง “Wind” ตากล้องเขียนว่า “Bitzer” หากคุณได้รับเรื่องตลกนั้น เพราะ “Wind” เป็นภาพยนตร์ที่ชื่นชมเฉพาะบุคคลที่ร่ำรวยและได้รับความเสียหายจากโรงภาพยนตร์เช่นเดียวกับตัวเขาเองที่เวลส์เป็น คุณจะได้ภาพยนตร์เรื่องนี้

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *